日本人的處事待人風格一向以來都與中國人不同。尤其是他們的一些過度行為，更是令異國人不解。比如武士道精神、切腹自盡、戀物狂等等，還是一些日本藝術家，創作藝術品的方式也異于常人，令人吃驚。

比如有那麼一位日本畫家，他花費了三年多時間來創作一幅畫，這種偏執卻被人看成是「變態」，可是讓人們把他的這幅畫擴大十倍之后，卻發現了許多驚喜之處，甚至看到的景象，花3天時間都看不完？

此人名字叫池田學，是一個標準的七零后。當年癡迷畫畫就一直沒有放棄過這個愛好，隨著經驗跟技巧的積累，他逐漸成為日本小有名氣的畫家。其特別特長畫插畫，并且把自己的幻想跟復雜的表現手法加入的作品中，使得人看起來有一種獨特的奇異視覺。

身為一個畫家，畫鋼筆畫必不可少，而池田學大師就是這樣的一個人，他很醉心研畫此類型的畫作，并且不像其他畫家一樣墨守成規，他勇于創新，有自己的見解跟訓練方式，最終鋼筆畫對他來說，基本到了了如指掌，信手拈來的地步。

有人說，池田學先生創作一幅畫的時間會很久，久到讓期待的人似乎熱情冷卻忘記他還在畫這幅畫為止，可是對池田學來講，醉心創作一幅作品，是他最重要的事情，哪怕是花費三年五年時間，他都在所不辭。

所以他也耗費了三年時間跟精力，畫出了一幅以幻想為背景的世界風景畫。

起初人們以為他花三年時間就畫出一幅幻想類作品，而且看起來除了景物錯綜復雜，有違物理定律之外，就沒什麼獨特之處，甚至還有人認為池田學這做法有點「變態」不值得學習。

可是，當有人把他的這幅畫放大至10倍左右，卻驚奇的發現其繪畫功力之細膩，逼真程度之高，很多紋理跟細節都很講究，包括房子的一磚一瓦，飛鳥的羽毛、樹葉的分支等都等一絲不茍的畫了上去，整體看上去就是一幅超級寫實的幻想世界畫作，而且畫中還有耐人尋味的故事。

經過理解，池田學先生的創作方式確實異于常人，據說他會把一張比自己還要大的白紙擺在自己的畫室內，然后用鋼板一刻一畫的慢慢刻畫，從不心急從不擔心時間不夠用。

而對于處理畫作的每一次細節，池田學對十分講究與認真，通常一朵花他都會畫上一整天，如果不滿意甚至還會修改或重來。

也正是這一份幾乎接近「變態」的執著，使得池田學的畫作有了更高層次的靈魂，以及超高的欣賞力。

後來，池田學癡迷進這一幅畫里不能自拔，每天除了吃喝拉撒睡，其余時間都投入在創作該畫作之中。就這樣時光如梭，轉眼差不多三年過去，當大部分人忘記了池田學老躲在畫室里忙什麼的時候，他的這一幅「奇異世界」終于誕生了。

該畫作約在0.25米左右，每一筆每一畫都十分精細，甚至用肉眼無法完全看清楚畫中細節，得需要配合放大鏡放大10倍左右觀看。而看者都紛紛表示，被畫中的細節跟內容驚到了，里面的信息量很大，花好幾天時間都看不完。

而池田學本人也表示，當他看到自己歷經三年完成這一幅大畫作的時候，自己都感動的哭了，并且還表示自己感覺就像在雕刻一座超大的雕塑，其過程跟蓋房子差不多，每一磚每一瓦都是自己的親手建造。

由于池田學這幅超大幻想畫作出名后，自己也受到了很多的認同，且有不少商界人物想邀請他合作，目前池田學選擇去到美國的威斯康星州，加盟了麥迪遜公司。相信他在將來還會創出一些時間更久更驚喜的畫作。